1er Festival Internacional Alternativo de Artes Escénicas Querétaro FIAAEQ 2008

Con el objetivo de estimular el intercambio artístico internacional y ofreciendo a los artistas locales y a la comunidad en general, espectáculos alternativos y talleres presentados por creadores de México y Montreal, y generar así un foco de encuentro cultural en la ciudad de Querétaro, El Gobierno de Querétaro, El Municipio de Querétaro, El Gobierno de Québec, La Universidad Autónoma de Querétaro, El Diario de Querétaro, El periódico Noticias y la compañía “Fragmentazoo Colectivo Escénico”, presentan:

1er Festival de Artes Alternativas Escénicas de Querétaro (FIAAEQ 2008

Un evento de proyectos alternativos de teatro de calle, danza contemporánea; teatro y danza de improvisación, circo de calle, improvisación de contacto, música experimental y circo contemporáneo, que sucederá en tres escenarios:


1. ESPECTÁCULOS EN EL AUDITORIO “JOSEFA ORTIZ DE DOMINGUEZ”:
Los días sábado 9 de agosto, a las 7 de la noche, y domingo 10, a las 6 de la tarde, se programarán los siguientes espectáculos:

KM 7468
¿Cómo añorar mi lugar de origen si lo llevo impreso en la piel?

de: Virginia Amarilla (Argentina)
Compañía: La Deriva Colectivo de Artistas Escénicos

Solo Multimedia de Teatro Físico, en el que se indaga la vivencia del destierro que atraviesa una mujer en su rutina cotidiana. Los recuerdos, el poder, los afectos pasados y presentes, el estar ligado emocionalmente a un lugar diferente al que se habita. E cambio como condición de vida.

“Virginia Amarilla nos muestra una de las interpretaciones más brillantes, que combina diferentes cualidades de movimiento y muestra un gran dominio de la técnica”.
Gustavo Emilio Rosales, Tiempo Libre

Créditos:
Coreografía + interpretación: Virginia Amarilla*
Diseño Audiovisual + dirección escénica: Eleno Guzmán
Escenografía: Raúl Mendoza
Iluminación: Nadia Lartigue
Asistente de Dirección: Verónica Rimada

Duración aproximada: 15 minutos

*Becaria del FONCA Intérpretes 07-08



Echoes

De: Vincent Morelle (Francia)

Solo de danza contemporánea en el que se investiga el camino de la nada al todo… Del todo a la nada. Callándome es como voy a mostrarte mi ira o mi alegría. Sin moverme podré al fin elevarme al cielo y cerrando los ojos al fin podré apreciar la verdadera belleza del mundo. Sin ti me vuelvo ciego, sordo y mudo a la vez…

Bailarín independiente, Vincent Morelle se define ante todo como un artista multidisciplinario, siempre en la búsqueda de nuevas fuentes de inspiración. Después de haber estudiado música, recibió su formacion de danza en el CNDC d’ Angers ( Francia). Se instala en Montreal en 2005 para desarrollarse verdaderamente como intérprete y creador. Bailarín de la Liga de Improvisación de Montréal, coreógrafo, intérprete de video-danza, Morelle fue recientemente contratado para la próxima creación de la compaña de danza “Última Vez” de Wim Vandekeybus, en Bélgica.

Créditos :
Coreografía + interpretación : Vincent Morelle
Música: Trentmöler, Into the trees
.
Duración aproximada: 15 minutos



I DARE

De: Carmen Ruíz (Colombia)

Pieza dancística en colaboración con los participantes del taller “I Dare”, en donde lo más importante es una acción: atreverse. Un cuerpo en movimiento que busca canales de comunicación para romper con la indiferencia cómplice. Inspirado en el cuestionamiento de la censura como práctica cotidiana “I Dare” es una denuncia y a la vez una invitación hacia la libertad de ser.

Créditos:
Coreografía + interpretación: Carmen Ruíz y los participantes del taller “I Dare”
Música: Motivo
Efectos de sonido: Jason Levine (Canadá)

Duración aproximada: 10 minutos.




El lapso durante la suma

De: Javier Moreno, Carlos Martínez y Virginia Amarilla (México)
Compañía: FRAGMENTAZOO Colectivo Escénico


Trío de danza posmoderna aérea.

Lo que se desprende,
lo que sale de su equilibrio,

lo que se genera a partir de la asimetrìa.



FRAGMENTAZOO es un colectivo escénico que nace de la necesidad de potenciar y amalgamar los proyectos individuales de artistas interdisciplinarios que no caben en las definiciones predeterminadas del arte actual. Busca, además, el intercambio internacional artístico y cultural, con el fin de generar espacios de experimentación, vivos y cambiantes, para llevar al público nuevas y únicas formas de arte.

Créditos:
Coreografía e interpretación: Javier Moreno, Carlos Martínez y Virginia Amarilla. (Creación Colectiva)





Videoproyección: Waldo Facco /La cosina/(México).
Escenografía: FRAGMENTAZOO
Música: Sync.lab Audio Visual Design (Programación, sintetizadores, mezcla y master: Juan Pablo Arceo Noriega (México)

Duración aproximada: 8 minutos





FRACKDANCE

De: Les Indécis (Canadá)

Pieza de circo contemporáneo que busca resaltar la personalidad de sus intérpretes. A través de cinco rutinas circenses, los artistas juegan a ser personajes, cada uno con un carisma distinto, aportando imágenes, emociones, humor y una buena dosis de energía.

Les Indécis son todos egresados de la Escuela Nacional de Circo de Montréal, Canadá. Originarios de Francia, España y EE.UU., Les Indécis se reúnen por una misma pasión, inspirada por la música, la danza y una técnica puramente circense.

Créditos:
Malabarismo: Florent Lestage (Francia)
Red aérea: Olga Kosova (EE.UU.
Equilibrio: Nael Jammal (Francia)
Malabarismo: David Menes (España)
Rueda Alemana: Julien Silliau (Francia)
Trapecio: Guillaume Biron (Francia)

Videoproyecciones :
Sync.lab Audio Visual Design Juan Pablo Arceo Noriega (México)

Duración aproximada: 55 minutos

2. ESPECTÁCULOS EN “PLAZA DE LA CONSTITUCIÓN”:
Los días viernes 8 y sábado 9, a partir de las 8 de la noche, y domingo 10, a partir de las 6 de la tarde.

Lezardom

De: Lezardom (Canadá)

Circo de calle en el cual tres creadores y artistas de circo ofrecen su creación “viva y gigante”. Los progenitores superdotados del « Gran Gusano » vienen a seducir y encantar el imaginario a través de sus proezas acrobáticas. Tres personajes hablan el lenguaje creativo de los malabares. Con el hipnótico poder del bastón y el dinamismo del fuego, su fusión se dibuja sobre un fondo fantástico y vivaz.

ManuCyr’k es una compañía de animación especializada en las artes circenses. Con una visión joven y audaz, sus diferentes espectáculos fusionan poderosos elementos visuales, teatrales y artísticos. Su misión es la de ofrecer espectáculos originales y profesionales con el fin de sorprender y atraer al publico general hacia las artes del circo

Créditos:
ManuCyr’k son: Emmanuel Cyr (Canadá), Bruno Gagnon (Canadá) y Simon Durecher (Canadá)
Coreografía, elaboración de marionetas, manipulación de fuego y bastón: Lezardom
Músicalización: Jason Levine
Duración: 30 minutos


TRAZOS



De: Carmen Ruíz (Colombia) y Zuzana Burianova (Eslovaquia)

Dúo de danza, poético e íntimo en el que dos mujeres se comunican a través de la danza contacto, el tango y la danza contemporánea. En soledad, juntas, enredadas en sus propias fantasías, las dos artistas evocan apasionadamente los trazos de sus orígenes, sus pasiones y sus memorias guardados en el cuerpo y acarreados a través del viaje de la vida.

Tanto Carmen Ruíz y Zuzana Burianova han buscado explorar las fronteras entre las danzas folclóricas y las técnicas contemporáneas y posmodernas, buscando también romper la barrera entre el público y el espectador.

Créditos:
Coreografía e interpretación: Carmen Ruiz y Zuzana Burianova.
Músic: Zuzana Burianova
Narco Tango
“Botines Viejos”, de Juan de Dios Filiberto
Textos originales: Carmen Ruiz y Zuzana Burianova

Duración: 20 minutos


ECHOES de Vincent Morelle (FRANCIA)

CAMINANTE DEL CIELO

De: Carlos Martínez (México)


Monólogo de danza, vehículo de reflexión, meditación y contemplación de la vida, desde una perspectiva análoga con el universo, que en algunos casos es deductiva y parte de lo general a lo particular o viceversa. Diálogos mentales que derivan en la multiplicación de personajes. Células inteligentes que conviven en tiempo y espacio, activados por esa gran energía “su alma”, sus caprichos, su lívido incesante de conocer más…. Su vida es caminar y cada paso a dar determina su historia.

La búsqueda de este caminante del cielo, Carlos Martínez

3. ESCENARIO “JARDÍN GUERRERO”
El día domingo 10, a las 15:30 hrs.

La Impro Lucha





¿Quién no conoce la mejor lucha libre del mundo, la mexicana, y no se ha apasionado al verla? ¿Se ha imaginado ver en pequeñas escenas, historias complejas, vertiginosas, hilarantes, improvisadas al momento? Pues la combinación de ambas cosas es posible en … ¡¡¡¡¡LA IMPRO LUCHA!!!!!.

de: Complot/Escena (México)

Espectáculo de improvisación teatral que conjuga deporte, combate, teatro y vértigo en un producto artístico, donde seis duplas de luchadores/actores combaten entre sí con lucha libre e improvisan pequeñas historias sobre un ring a partir de los títulos que el público aporta y de las más de cien categorías que el réferi les proporciona. Al final del torneo, la dupla perdedora se jugará la cabellera.

Complot/Escena es una compañía de teatro multidisciplinaria e independiente, que surge del interés común de un conjunto de artistas --egresados todos de la carrera de Literatura Dramática y Teatro de la UNAM--, de no sólo hacer teatro para divertir, sino de verter en cada uno de sus trabajos una buena dosis de crítica social a través de su discurso. Tras haber estrenado exitosos espectáculos de Impro a lo largo de los últimos años, de haber concluido su segunda gira por España con el espectáculo Improvisa2 y _, donde además impartieron talleres de improvisación teatral y actuación a las más importantes compañías de Impro de Madrid y Barcelona; lo que les valió ser los invitados oficiales para representar a México en el Festival Internacional de Improvisación Teatral de Madrid 2007.


Créditos:
¡LUCHARÁN LAS DUPLAS!
"APUESTA MÁXIMA"
Queen Fighter (MariCarmen Núñez) y Crupier El Diamante Solitario (Salvador Jiménez)

"DINASTÍA SAMURAI"
Kimona guerrera (Angélica Rogel) y El Fideo Kamikaze (Ricardo Zárraga)

"INMOLACIÓN TALIBANA"
Osama Mar Pérsico "El Golfo" (Omar Medina) y Rey Tabule (Leonardo Ortizgris)


"DIENTE D´ ORO" (rudo o técnico según la tajada): Fernando Bonilla
"EL PECHUGAS" (rudo): José Luis Saldaña

"LOS SIN CARA": Guitarra: Mascarita Rapeada (Yurief Nieves);
bajo: Blues Demon (Raúl Topete),
y batería: Funkydelico "El Enemigo del ritmo" (Miguel Haller).

Concepto original de "LA IMPRO LUCHA":
Omar Medina y José Luis Saldaña
Autoría y concepto del Catch Impro:
Inédit Théâtre
Música Original:
Los Sin Cara
Dirección Musical:
Yurief Nieves
Iluminación:
Furia Cegadora (Carlos Guzmán)
Producción general:
Complot/Escena
Producción ejecutiva:
MariCarmen Núñez
Diseño de Vestuario:
Complot/Escena
Realización de vestuario:
Dolores Rosales
Ingeniero de sonido:
Hugo Chávez
Difusión:
Itzi Robledo
Diseño Gráfico:
Ivelín Meza
Fotografía:
Ana Rosa Fernández
Entrenamiento en Lucha Libre:
Guillermo Cabrera "El Terror"
Diseño y realización del ring:
Erick Gutiérrez

Asistente de dirección:
Verónica de Alba

Dirección:
José Luis Saldaña

Duración: 90 mins. aproximadamente

4. Y EN EL “ESCENARIO CALLEJERO” (Los días viernes 8, a las 18 hrs., sábado 9 a las 14:30 hrs., y domingo 10, a las 14 hrs.,

En las calles y andadores, se presentará improvisación callejera con diversos artistas del Festival a través de recorridos que partirán del danzante ubicado en el andador 5 de mayo, pasando por la Plaza de la Corregidora, atravesando al Jardín Zenea y terminando en las fuentes danzarinas de la Plaza de la Constitución o en el Jardín Guerrero.
Sucederán intervenciones de improvisación callejera con diversos artistas del FIAAEQ


PRIMER FESTIVAL INTERNACIONAL ALTERNATIVO DE ARTES ESCÉNICAS, QUERÉTARO 2008 FIAAEQ

Director artístico: Javier Moreno
Director técnico y stage manager: Nicolás Peláez
Asistente de dirección y logística: Mauricio E. Galaz
Logística y coordinación de grupos: Daniel Delgadillo y Mauricio Eugenio Galaz